Vous venez de maîtriser le montage, l'étalonnage et le mixage audio. Il reste un dernier pilier de la post-production professionnelle : les effets visuels (VFX) et le compositing.
Dans DaVinci Resolve, cet univers est pris en charge par la page Fusion — un outil de compositing professionnel intégré directement dans votre logiciel de montage. Vous n'avez pas besoin d'After Effects. Pas besoin de subscription à 55€/mois. Tout est là, gratuit, dans la version libre de DaVinci Resolve.
Ce chapitre vous donne les bases conceptuelles pour aborder Fusion avec confiance.
Le compositing consiste à combiner plusieurs sources visuelles en une seule image finale. Chaque source visuelle — qu'il s'agisse d'une vidéo, d'une image fixe, d'un graphique généré par ordinateur ou d'un texte animé — est un élément (element) dans la composition.
Le terme vient du latin compositus : "assemblé ensemble". En post-production, composer une image, c'est construire une réalité visuelle à partir de fragments distincts.
Certaines choses sont impossibles ou dangereuses à filmer. D'autres coûteraient une fortune à réaliser en décor réel. Le compositing permet de :
Dans un workflow professionnel, les VFX s'insèrent après le montage image (picture lock) :
En pratique, Fusion et l'étalonnage couleur se font souvent en parallèle — mais la logique de workflow place les VFX après la validation du montage.
Il existe deux grandes philosophies de compositing :
C'est la logique d'After Effects (Adobe) et de Photoshop. Chaque élément visuel occupe un calque (layer) dans une pile verticale. Les calques du dessus recouvrent ceux du dessous. L'interface ressemble à une feuille de montage : les calques sont des bandes horizontales, empilées.
Avantages : intuitif pour les débutants, logique familière si l'on connaît Photoshop.
Inconvénients : à mesure que la composition se complexifie, la pile de calques devient difficile à naviguer. La logique linéaire (haut → bas) crée des dépendances qui limitent la modularité.
C'est la logique de Fusion (DaVinci Resolve) et de Nuke (Foundry — le standard Hollywood). Chaque traitement est un nœud (node). Les nœuds sont connectés entre eux par des pipes (connexions), formant un arbre ou un réseau de nœuds (node tree / node graph).
Avantages :
La transition calques → nœuds peut déranger au début. Après quelques heures, la logique devient naturelle — et souvent préférée.
Fusion est le moteur de compositing et de motion graphics intégré à DaVinci Resolve depuis la version 15 (2018). Avant cette intégration, Fusion existait comme logiciel indépendant (Blackmagic Design a racheté eyeon Software, créateur de Fusion, en 2014).
Ce que Fusion permet :
Ce que vous apprendrez dans ce cours : L'examen Blackmagic Design teste Fusion de façon basique — interface, création de composition, nœuds fondamentaux, nœud Merge, Text+, keyframes. Ce cours couvre exactement ce périmètre. Une formation Fusion avancée ferait l'objet d'un cours dédié.
La différence entre un VFX convaincant et un VFX "cheap" ne réside pas dans la puissance des outils, mais dans l'observation. Un bon compositeur développe un "œil" pour détecter ce qui rend une image crédible :
Direction de la lumière : si la lumière vient de la gauche dans le plan de fond, l'élément incrusté doit être éclairé de la gauche. Une source lumineuse venant de la droite sur l'élément le trahit immédiatement.
Perspective et profondeur : les éléments proches sont plus grands et plus nets ; les éléments éloignés sont plus petits, plus flous, légèrement désaturés (brume atmosphérique). Respecter la perspective créée par la caméra du plan de fond est essentiel.
Flou de profondeur de champ : si le fond est flou (bokeh), l'élément incrusté doit aussi présenter un niveau de flou cohérent avec sa distance apparente à la caméra.
Parallaxe : dans un plan avec mouvement de caméra, les éléments proches bougent plus vite dans le cadre que les éléments éloignés. Un élément incrusté sans parallaxe paraîtra "collé" à l'image.
Grain et bruit : les capteurs argentiques et numériques ajoutent du grain à l'image. Un élément incrusté parfaitement propre sur un fond granuleux révèle immédiatement la supercherie. Ajouter du grain synthétique pour l'aligner avec le fond est une pratique systématique en VFX professionnel.
Correspondance des couleurs : les teintes, la saturation et la luminosité de l'élément incrusté doivent correspondre aux conditions d'éclairage du fond. Un Color Corrector est presque toujours nécessaire sur les éléments incrustés.
Conseil : observez les films et les publicités avec attention. Quand un VFX vous "semble faux" sans que vous sachiez pourquoi, essayez de diagnostiquer lequel de ces paramètres est incohérent. C'est ainsi que l'on développe l'œil du compositeur.
Le compositing combine plusieurs sources visuelles en une seule image. Les VFX permettent d'ajouter des éléments (particules, explosions), remplacer des éléments (ciel, décor), effacer des éléments (câbles, accessoires) ou créer des graphiques animés (titres, motion graphics). Le compositing par nœuds (Fusion, Nuke) est plus modulaire et professionnel que le compositing par calques (After Effects). Fusion est intégré gratuitement dans DaVinci Resolve et couvre la totalité des besoins VFX courants. Un bon compositeur développe l'œil du compositeur : cohérence de lumière, perspective, flou, grain et couleur entre les éléments.
RESOLVE1-09 | CH0 — Leçon 1 | Gestu.io